Четвертый студийный альбом Khruangbin, A La Sala («To the Room» на испанском), — это упражнение в возвращении, чтобы идти дальше, и делать это на своих условиях. Он продолжает тайну и святость, которые являются ключом к тому, как басист Лора Ли Очоа, барабанщик Дональд «DJ» Джонсон-младший и гитарист Марк «Марко» Спир подходят к музыке. Если альбом 2020 года Mordechai, последний студийный LP, который Khruangbin записывал без соавторов, был вечеринкой, значительно укрепившей музыкальную репутацию группы повсюду, то A La Sala — это взвешенное утро после. Это великолепно воздушная запись, завершенная только в компании longtime-инженера группы Стива Кристиансена, с минимальным количеством овердабов. Это окно в изобилие, питающее видение Khruangbin, переосмысление и дозаправка на долгий путь впереди. A La Sala масштабирует Khruangbin вниз, чтобы масштабировать вверх, — творческая стратегия, ориентированная на будущее. Коллективная музыкальная ДНК трио, годы, потраченные на её построение в культурном котле Хьюстона, где локальное встречается с глобальным, гарантирует, что группа продолжает звучать как никто другой, кроме самой себя. Каскад четких мелодий исходит от перегруженного реверберацией электрогитары Марко, нежно кружа вокруг минималистичных, почти дуб-басовых треуголов Лоры Ли, в то время как барабаны DJ служат уплотненным карманом и незыблемым танцполом, на котором происходит всё это движение. Однако в инструментальной интерактивности A La Sala есть свежесть, менее озабоченная тем, чтобы уйти дальше, чем углубиться, — глубокое желание отпраздновать внешние чудеса мира. Если предыдущие альбомы стремились к полиглотным краям музыки, то такие исследования теперь звучат как любимые интимности. Здесь звуковые точки соприкосновения Khruangbin — будь то саундтреки к спагетти-вестернам (на треке «Fifteen Fifty-Three»), западноафриканские диско-клубы (на «Pon Pón»), фантасмагории G-funk («Todavía Viva»), моменты танцев в гостиной (первый сингл «A Love International») или даже амбиентные найденные звуки (на «Farolim de Felgueiras» и на протяжении всего альбома) — становятся укоренившимися характеристиками. Это то, кто они есть! Уникальные и огромные (и растущие), амбициозные и целеустремленные. Стремления и приверженность Khruangbin игривому творчеству даже распространяются на виниловые издания A La Sala, которых будет семь различных обложек и цветовых наборов. Дизайн создан самой группой с использованием множества фотографий Марко из его путешествий; изображения — это окна из гостиной группы в набор грез, сцены невозможных небес, внешние взгляды, которые освещают то, что происходит внутри. Каждое изображение обложки сопровождается соответствующим цветом винила. И всё это тоже о том, чтобы смотреть наружу и оглядываться назад, чтобы лучше смотреть вперед.