18 апреля 1980 года, после десятилетий антиколониальной борьбы, флаг Зимбабве был поднят в полночь на стадионе Руфаро в Хараре. Недавно после этого раздался голос: «Леди и джентльмены, Боб Марли и The Wailers!», и независимое будущее Зимбабве началось. В последующие годы Африка произвела собственных суперзвёзд регги, таких как Альфа Блонди, Маджек Фашек и Люки Дуб, которые захватили континент и вышли за его пределы, и нет никаких сомнений в взрывном влиянии Боба Марли на эту конкретную историю. Непоколебимая приверженность Марли освобождению и единству охватывала широкие духовные настроения культовых хитов, таких как One Love и Redemption Song, до мобилизующего, сфокусированного тона композиции 1979 года «Zimbabwe». Его статус глобальной суперзвезды обеспечил, что его (самофинансируемая) роль в эпохальных празднованиях страны означала, что история регги в Африке всегда будет рассматриваться через призму его влияния (Wiki/African Reggae: «В 1980 году всемирно известный ямайский регги-музыкант Боб Марли выступил в Хараре, Зимбабве, и этот концерт часто считается началом регги в Африке»). Но на самом деле записанная история регги, созданного в Африке, уходит более чем на десятилетие до прибытия Марли на континент и демонстрирует широкие пан-диаспорические взаимодействия между Карибским бассейном и Африкой, при этом общины Великобритании и США играли влиятельные поддерживающие роли, все помогая формировать эволюцию и развитие жанра в Африке от его зарождения в конце 60-х до прибытия Марли в 1980 году и далеко за его пределами. Reggae Africa: Roots and Culture, 1972 - 1981 пытается передать ощущение этой эволюции, начиная с 1972 года, когда ультра-редкий трек Mebussa «Good Bye Friends» без усилий передаёт треугольные трансатлантические культурные взаимодействия, где горько-сладкие аккорды недолго просуществовавшей нигерийской группы перекликаются с классическим американским соул, но наложены на грубый, скакающий ритм в стиле Джимми Клиффа, предшественник регги. Выяснить точное происхождение Black Reggae's «Darling I'm So Proud of You» (1975) непросто, но это включает парижский лейбл Fiesta, ориентированный на Африку, некоторое настоящее совместное брендинг-упражнение с Bols Brandy («Bols Brandy представляет Black Reggae») и глубоко заразительный, покачивающийся рокстедди. К 1976 году великолепная нигерийская сестринская группа Lijadu Sisters перекликается с мощными корнями Денниса Брауна или U Roy на треке «Bobby», а в 1977 году нигерийский барабанщик Джордж Хэппи вводит «Hello Friends» с вскоре ставшим универсальным фирменным вступлением регги на томах, прежде чем отклониться в сторону с фрагментами разговорного афро-английского вокала между припевными куплетами. Нигерийский гигант Chrissy Essien в «I'll Be You Man» (1979) сочетает воздушные вайбы любовников с цепким ска-шиффлом, а в том же году камерунский афро-фанк/диско-тяжеловес Pasteur Lappe' плавно переходит в скакающий, заражённый любовью регги на треке «Babbette D.O. (Rastawoman)» (прежде чем протяжный соло на электрогитаре напоминает нам, насколько неосознанно эклектичной была большая часть африканской музыки той эпохи). И, наконец, завершая компиляцию в хронологическом порядке, соотечественник камерунца Tala AM также меняет свой фанк и соул на корневой и заразительный «Hop Sy Trong» (1981), снова выделяя разнообразный и эклектичный подход к этому вечному карибскому музыкальному жанру, который приняли африканские музыканты в годы до события «нулевого года» Боба Марли в Зимбабве.